光线被打散了，氛围自然就不会很硬，会给人一种轻且软的色彩感觉。
然而，色彩科学的每一次发展都是有原因的。
蜜蜡几乎被现代油画画家放弃掉，或者即使使用，也是在绘画结尾处，使用一层蜜蜡加厚画面，制造亚光效果，而非用来当媒介剂。
根源原因自然不是因为，亚麻籽油听上去更加环保、健康。艺术生觉得画到中途饿了，能够随手用来切盘黄瓜、波菜，用调色盘凉拌个减脂蔬菜拼盘，还可以顺手拍照发在INS上打个卡，这种奇奇怪怪的理由。
举个容易理解的例子。
蜜蜡在画室里充当融合剂的地位，可以参考万古霉素在ICU、急诊室里的地位。万古霉素，被喻为抗细菌感染的最后一道防线，它可以说是现代抗生素里的老古董，但早年间由于制剂成品很难提纯，去除杂质，具有不小的毒性。
寻常药店里很难买，很多大医院里往往也只有副主任以上的医生，在遇上非常棘手的抗药超级细菌的情况下，才能秉持着先救命，再治病的原则，开出处方来。
而蜜蜡，就是艺术生配制颜料时的最后一道处方，最后一种选择。
除了因为它调和时的比较麻烦，配色时还很容易混和失败，颜料容易分层出粉这些使用时的外在困难以外。
蜜蜡所黏合出的小颗粒质感，固然能把光线打散，能把亚光清软效果干出来的同时，也就同时把颜料的层次感和油画色彩的品质给干下去了。
整个作品都会因此变得粗糙，而且扁平。
在颜料中加入蜜蜡，本质上就是一个想要更好的整体气氛，还是想要更清晰的细节质感的选择题。
就像在盛夏痛饮冰镇的可口可乐，配上炸鸡和薯条，在获得味蕾刺激，大脑大量分泌多巴胺带来快感和满足的同时，必定伴随着糖分摄入超标，肥胖为代价。
一环套一环，有得必有失。
通常来说，这是艺术行业的游戏规则。
只有最杰出的大师，最才华横溢的天才，才有资格和手中的画笔讲条件。
但能把画面随心所欲的摆出128种不同的姿势，想怎么来就怎么来，在细节和气氛上做到既要也要的背后，也是以远超他人的艰辛和远超他人的技法，没准还再加上在画室里熬夜熬出的秃头，或者画画时狂啃甜甜圈，没时间锻炼，肚子上所长出的游泳圈为苦痛代价，换来的。
至少胜子见到自己老爸，被妈妈逼迫的去跑步，却赖在家里撒泼打滚，百般抵死不从，挣扎着瘫在沙发上不要出门时，是这样言之凿凿的宣称的。
“肚子上的那不是肥肉，而是我辛苦磨练技法……啊唔……所留下的刻痕与勋章啊。”——酒井大叔以介于和尚坐禅般的肃穆与虔诚和你烫任你烫，我是死肥猪的不要脸之前的神情。
在老婆杀人般炽热的目光前，一边无畏的吞下一大口哈根达斯巧克力味冰激凌，一边说道。
胜子觉得，这样的选择并不难做出。
从情感上来说，思想的深髓，要比外在的漂亮更加讨喜。
从功利的角度来说。
这是一幅要拿去参加画展的作品，这么做或许会增加一些普通观众的鉴赏门槛，但是决定能否获奖的专业的组委会评委团。
专业的艺术评委看待作品的视角，往往和普通的走马观画的游客，或者艺术爱好者走进美术观时的侧重点不同。
他们一定会更加喜欢这种与众不同的色彩塑造，和大胆结合复古画法的创意。
“嘘，胜子，不，我们要做减法，不做加法。”
顾为经把左手的食指在嘴唇中轻轻比了一下，就仿若是怕惊扰到油画上的颜料一样，右手拿着油画刀，在画面上轻轻刮擦。
酒井胜子被她看来，顾为经有点稚气的单纯模样，萌的笑了一下。
可爱！
在正常人的标准来评价，顾为经现在正在做的事情，是蛮天真单纯的。
酒井小姐能看出，他想靠着油画刀在已经完成的花瓣上，刮下一层色彩来。