伴着这一声怒喝，两个人影仿佛灵魂出窍般从冯雪的身上钻出，一人一个对上了挥剑斩来的太刀侠，虚幻的身影在瞬间化作实质，空气之中，却是回荡起阵阵琴音。
虽然，是口琴。
这也是没办法的事，毕竟会演奏并不意味着就懂得造琴，而冯雪这些日子能接触到的，也就只有监狱里带出来的玩具口琴了。
吹着手里具现出的口琴，《一步之遥》的旋律带着更甚原版的节奏感在荒野上荡开。
口琴的声音略显尖锐，但在此时却恰到好处的化作了两个人偶的利剑，一前一后，一远一近，一起一落，步伐交替之间，恰合乐曲旋律。
枪声成为伴奏，锋刃亦有剑鸣，舞曲仿佛化作了支配两個人偶的提线，而人偶手中的武器，却又融入了乐曲，让整个旋律更加的完整。
死亡剧团这个架构术乍一看是以繁复的音符密码编程的操作系统，但当冯雪在大病区斗琴之后，他才终于领悟了这门架构术的真正核心——
节奏。
旋律说到底不过是一种方便操控的自我暗示，但如果真的用一条旋律指代一套动作，那战斗中频繁切换旋律的行为，反而会加重思考的负担，那倒不如直接操纵来的方便。
只有能够清晰的把握节奏的变化，然后以节奏为纲领，根据情况灵活的调整旋律，才能够做到如臂使指般灵活。
而想要做到前身那样仿佛本能一般的操纵，则需要将情绪和音乐完全融合，能够将自己的每一个想法化作音乐的旋律（注1）。
冯雪自认是没有这种音乐细菌的，所以他也没指望能达到前身那种高度，《死亡剧团》只是他摸索架构术体系的一块敲门砖，他毫不怀疑自己将来会摸索出属于自己的专有架构。
空气中的旋律渐渐变得顺滑圆融，冯雪手中的口琴也骤然消散，就如在街边偶尔听到一首熟悉的歌曲后，哪怕已经离开音源，脑子里也仍旧会回荡着那支曲子一样，在死亡剧团的演出正式开始之后，在空气中奏响的，便不再是冯雪手中的口琴，而是他脑中回荡的旋律。
两个太刀侠被人偶牵制，丢开口琴的冯雪双手一挥，一对短剑便被他握在了手中，淡银色的光芒在他的体表浮现，三支剑影再次于空中凝聚。
这支盗贼团伙显然是有着足够默契的，在冯雪再次做出切后排行为的瞬间，手持盾与棍的壮汉便吹了个口哨。
两个太刀侠听到，立刻开始收缩阵型，而后方的弓弩手也已经跑动起来。
但这却显然正中冯雪的下怀，他虽然得到了剑的要素，但想要向其中填充足够的杀伤力并不容易，现实里有阎魔胡辅助也就罢了，但在无法共享现实藏品的探索中，冯雪能快速做出的，也不过一支而已。
不过有了第一支剑的威力打底，持盾盗匪自然不敢赌这三支剑是否有杀伤力。
就如武侠中常见的“压阵”一般，它们不需要落下，仅仅只是存在，便已经足够。
空气中的音乐骤然转变，速度骤然加快所带来的节奏感上的提升，瞬间就将和谐的舞曲变得激进起来。