随后指挥岳林上台，音乐会正式开始。
这次节目单的安排，前面都是东方风格的曲子，《故宫：记忆》组曲，《万里长城》以及重新编排的《永远同在》等曲子。
现场很多人都听过这些曲子，但是他们会发现，这次的演出，跟专辑版的很不一样，像《故宫的记忆》这些曲子都做了一些改变，不仅仅是曲谱的改变，在配器上也做了修改，比之前专辑版本要更加丰富。
而且这些曲子钢琴少年乐团不知道演奏过多少遍了，他们在演奏中所表现出来的东西也跟之前录制的专辑完全不同。
很多买票进来的观众，原本只是想要看看周彦，现在发现，听现场果然感觉不一样。
罗子松就是其中之一，他是最早花三百块钱买门票的观众。
音乐会没检票之前，他在外面排队的时候，有黄牛想出八百块钱买他手里的票。
一转手就能赚到五百块钱，罗子松承认自己动心了，但是最后他还是忍住没有卖，因为他真的很喜欢周彦的音乐，《钢琴少年》和《神秘·国度》这两张专辑他都买了，而且听了无数遍。
他还把这些音乐涉及到的电影都给看了一遍，《天堂回信》、《想飞的钢琴少年》、《三毛从军记》，一个不落，就连《故宫：记忆》他都有录像带。
这是周彦第一次在内地开音乐会，下一次再开也不知道是什么时候了，而且下一次也不知道还会不会在燕京开，所以他宁愿不赚那五百块钱，也要进来看现场。
事实证明，他的决定是对的，现场听音乐会的感觉完全不是在家听专辑可以比的，而且今天的每首曲子跟专辑里面的版本也都不一样。
音乐会开到一半的时候，台上的乐手们又开始调整，换了一批西洋乐器上来，后面的曲子风格也跟前半部分完全不同，不过也基本上都是两张专辑里面有的曲子。
到了音乐会快结束的时候，周彦走到钢琴前坐下，拿着话筒说道，“接下来是今天音乐会的最后一首曲子，名字就叫《燕京·无声》，这首曲子是我上个月二十四号早上写的。”
随后他也没有多说，跟指挥示意了一下，然后曲子就开始了。
罗子松听到是新曲子的时候，身子都坐直了，今天的音乐会没有节目单，所以他们都不知道今天会有什么曲子，他原本还以为都是些之前专辑里面有的曲子，没想到竟然还有一首新作品。
怪不得今天的音乐会名字叫《燕京·无声》，原来是从这儿来的。
不过为什么周彦要特意提一下上个月二十四日？有什么特别的么？
罗子松想了想，随后想到了二十四号那天正好是燕京申奥失败消息传回国的时候。
申奥失败这件事情，大部分燕京人都有关注，当时罗子松听到消息也是失望了很长时间，就是这几天，还是经常能够听到关于申奥失败的谈论，很多人都在说这次燕京之所以没有申奥成功，是台岛那边背刺，没有把票投给燕京。
这么说来，这一曲《燕京·无声》是听到申奥失败之后创作出来的么？
这会是一首什么样的曲子，伤感的，失望的？
就在罗子松胡思乱想的时候，演奏已经开始了。
之前的四重奏版本，曲子刚开始的时候，是钢琴跟其他三把提琴之间的对话，现在写成了交响，就变成钢琴跟其他几组乐器的对话。
钢琴、小提琴组、中提琴组、大提琴组……各组之间你一言我一语，有来有回。
一开始还是比较平静、有序的对话，但是后来慢慢变得激烈，最终就像是吵架一样，而这时，钢琴忽然“沉默”，只有其他组在对话。
跟之前的四重奏不同，交响乐的乐器这么多，钢琴忽然沉默，大部分人都是意识不到的，也没觉得有什么特别的。
但是很快，其他组的段落变得有种呼唤的味道。
就在观众不明白这些乐器在呼唤什么的时候，钢琴的声音再次响起，而这时，其他乐器反倒集体沉默了。
到这个时候，观众们才忽然意识到，钢琴好长时间都没有声音，刚才其他乐器组的呼喊正是在呼喊它，也是这个时候，很多人也终于明白“燕京·无声”的意思了。
再次出现的钢琴先进行了一段独奏，随后以它为主导，带领着其他乐器进行了一场酣畅淋漓的“进攻”。
没错，就是进攻，这就是罗子松的直观感受。
钢琴像是一个将军，带着他的军队，朝着未知的未来以及不明的前方发起进攻。
乐曲的最后，前路的浓雾被拨开，出现了令人兴奋的光明，曲调中充满了对未来的憧憬以及希望。
罗子松的思绪也完全跟曲子融合在一起，变得昂扬、轻快，充满喜悦。
《燕京·无声》，说是无声，却发出了如此震耳欲聋的呐喊，让人激动不已。
甚至到后来，罗子松的呼吸都变得急促，就好像他也成了“钢琴大军”中的一员，一路狂奔，奔向美好的未来。
最后一段旋律响起的时候，罗子松感觉迎面有一道和煦的阳光照在他身上，扫清了他身上所有的不安、疲惫和困惑。
当曲子全部结束的那一刻，罗子松用力地鼓起掌来，他几乎是第一个鼓掌的。
台上，周彦也重重地舒了口气。
虽然这首曲子是他自己写的，但是对他来说，演奏的难度有点高了，特别是中后段，他弹起来非常吃力。
说实话，他演奏的效果肯定不如乐团的钢琴首席张作权演奏的好，但是他作为这场音乐会的主角，最后一首曲子如果不上台的话，视觉效果上要差一点，所以他就硬着头皮上了。
而这首曲子里面用到的配器，也就只有钢琴他能上一上了。
还不错，至少今天他的表现勉强过关。
调整了一下呼吸，周彦带着指挥岳林走到舞台前面，跟观众弯腰致意，观众们一边鼓掌，一边站起身来。
两人也没说什么，就走下了舞台。
又到了常规的安可时间，掌声没有停，周彦他们再次上台，演奏了一首《清晨·初雪·红太阳》，这对大部分人来说，又是一首新的曲子。
安可的第二首，是《觉醒》。
第三首，是《风筝》。
按理说，返场三次已经足够了，不过周彦之前在香江的时候返场了四次，标准上去之后，也不好再下来。