“苏老师特别喜欢用一些诗词文的化用，通过汉语的一些修辞手法，如比喻、借代等来展现曲的意境。”
“唱腔上运用了中国民歌或戏曲方式，戏腔之父由此而来，但又不仅仅是戏腔。”
“歌曲风格主要是含蓄、忧愁、幽雅……并不浓烈。”
听到这里，苏哲忍不住说道：
“其实也可以浓烈风格，可能会更加火，只是我不太喜欢而已。”
浓烈风格加中国风，就容易变得很喜庆，不能说“土”，但确实比较接地气。
比如典型代表——《最炫民族风》嘛。
这不是攻击，苏哲挺喜欢凤凰传奇，但他们前期的那些歌曲代表作，确实不在他的音乐审美上。
有人感慨：
“我尝试了一下，发现中国风歌曲比普通的歌曲创作难度更大，不仅对情绪的表达需要有娴熟的技巧，还需要有较为深厚的传统文化功底，对古诗词创作规律有较深的理解。”
听着歌手们深刻的讨论，苏哲内心也十分感慨：
“不能小瞧天下英雄啊！”
科学和艺术是最需要天才的行业，没有天才，可能不会产生新的方向和突破；而天才的灵光一闪，往往是无法替代的。
但任何事物都少不了大量人才的共同推动。
他们可能无法产生天才的灵光一闪，却能沿着天才的路线，走得很远。
如今，苏哲开辟了“中国风歌曲”的道路，哪怕他不再创作，其他歌手们也会顺着走下去。
他对其他歌手们充满了敬佩，殊不知，其他歌手们对他更是无比佩服。
分析起来都这么难了，仿照着写都感到头疼，简直无法相信，苏哲怎么能一个人开创这条路？
越研究越心惊啊！
“有时候不得不承认，和苏哲比起来，我们只是在背后跟着他笨拙学步的孩童。”
“这七首歌，简直就是中国风的巅峰和典范！真的无法想像，苏哲竟然在开创中国风歌曲的同时，就将路走到了尽头。”
“真让人敬佩又绝望啊。”
“干脆这七首歌就叫苏七首吧！以后也是歌坛美谈。”
一群优秀歌手崇拜地看着苏哲，都让他不好意思了：
“谬赞了，没这么夸张，这七首歌也没那么好。”
其他人不信：
“苏老师别谦虚了，这七首歌就是中国风巅峰！”
苏哲急了：
“真不是，我还有更好的中国风歌曲没拿出来呢。”
《青花瓷》《东风破》《千里之外》《发如雪》……这些都没拿出，怎么就巅峰了？
在他说完后，会场一片寂静。
所有歌手都让他干沉默了：
还有更好的没拿出来？
这七首歌都把我们吓坏了，见识到中国风歌曲的风采，觉得无比绝望，这辈子都不可能写出更好的。
你说——
还有更好的！没拿出来！
“你是魔鬼吗？”
尤梦黎捂着脸，替大家说出了心声。
可她脸上的表情，分明充满了自豪。
歌手们被苏哲的话打击了，差点没法继续研讨下去。
这时，高玉宇，也就是新红楼贾宝玉的饰演者，终于笑吟吟地说道：
“其实我在几年前，也有一首中国风歌曲，还是新红楼的主题曲呢。”
苏哲惊讶地看着他，又看向尤梦黎：
“真的？早有中国风歌曲，咋没火？”
尤梦黎皱着眉头想了想，想起当时的主题曲，疑惑道：
“哥，那根本不是中国风，只是一首普通的流行音乐而已，而且是挺一般的芭乐歌。”
苏哲目瞪口呆地看着高玉宇：
“那他当着这么多歌手的面说那是中国风？想抢中国风创始人的名号？”
尤梦黎想了想，终于想起来：
“唯一和中国风搭边的，就是歌词用了曹雪芹的《枉凝眉》，一个是阆苑仙葩，一个是美玉无瑕……”
这也能蹭？
不用苏哲说，立即有歌手无语道：
“红楼梦主题曲怎么可能不用《枉凝眉》？但音乐和中国风毫无关系，称不上中国风歌曲。”
“对啊，这算不上中国风歌曲，就是芭乐歌而已。”
高玉宇脸上充满了清澈的愚蠢：
“怎么不算呢？虽然我不懂音乐，但我觉得这就是中国风啊。”
苏哲：……
他都分不清，这货是蓄意想蹭，还是真傻了。
(本章完)
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